DEEP PURPLE

Interview de Ian et Roger dans Guitar Part 277 :











Merci à Iron 31 du BSF !!!!!!!!!!!!

Juste une précision : le double EP vinyle passe en 45T.

Lundi, on devrait donc voir Glover, Paice et Airey.

J'ai acheté l'album grâce au Philounet mais pour l'instant je trouve ça très moyen

Phil a écrit:

Juste une précision : le double EP vinyle passe en 45T.

Ouais lol me suis fait avoir, même pas indiqué sur le disque...

Cette dédicace avec le groupe fut vraiment très sympa même si l'organisation a quand même laissé à désirer. Beaucoup de monde au final pour accueillir nos 3 hôtes qui se prêteront avec gentillesse à la signature des vieux et plus récents vinyles du groupe. Par ailleurs, toute la journée fut très sympa et très conviviale et ce, grâce aux potes qui se trouvaient là depuis 8h30 en l'occurrence Purplexed, Jb42, Jean-Paul, Philippe et Christian51 puis plus tard Ponpon, Patrick et Michel. Je réussirai à faire signer en LP mon Made In Japan collector, Infinite et Down To Earth.




Jean-Paul, Jb42, Philippe, Purplexed, Christian51
































Patrick, moi, Michel et Ponpon.


Avec en plus Jb42 à gauche.

Jb42, Christian51, moi et Purplexed.

Photo prise par Jean-Paul

Nouvel album et nouvelle tournée pour les rockeurs. Sauf que le groupe laisser planer le doute sur son avenir... Musique.

Il lui a suffi de quelques notes de guitares, sept très exactement, pour entrer dans la légende. Pour le grand public, Deep Purple, c'est avant tout cette introduction aussi mythique qu'électrique de «Smoke on The Water» en 1972. «C'est une bénédiction, nous racontait Ian Gillan, le chanteur, en 2013. Personne ne connaissait cette chanson au début, à part le groupe et les fans. On la jouait dans nos concerts, mais elle ne passait jamais à la radio parce qu'elle durait sept minutes. Ce n'est que quand notre maison de disques a sorti une version raccourcie que c'est passé sur les ondes. Et c'est devenu le titre le plus joué au monde à la radio.»

Cette fois, on retrouve le groupe pour parler davantage du présent que du passé : un 20e album en cinquante ans de carrière, «inFinite», et une tournée intitulée «The Long Goodbye» ( «Le long au revoir»). Un adieu pour les Britanniques inventeurs du hard rock ? Explications avec Ian Paice, 69 ans, batteur et seul membre présent depuis le début, et Roger Glover, 72 ans, bassiste, un autre vétéran qui a fait des allers-retours dans la formation depuis 1969.

Votre prochaine tournée sera-t-elle la dernière ?



Ian Paice. Nous entendons bien continuer le plus longtemps possible, tant que nous nous amusons. Mais il faut être conscient que nous sommes plus proches de la fin de l'histoire que de son commencement. Et un jour, il faudra bien tirer un trait. Si cette tournée dure trois ans, fantastique ! Mon idée, c'est qu'elle sera la dernière de cette ampleur, à voyager partout. Ce qui se passera après, personne ne peut le dire.



Roger Glover. Est-ce le début de la fin, ou la fin du commencement ?



Un peu comme les Who, qui ne feront plus que des concerts ponctuels et quelques gros festivals...



I.P. C'est une possibilité.



R.G. Ce qu'il faut surtout éviter, c'est d'annoncer une dernière tournée, un dernier concert puis, un an plus tard, de remettre le couvert !



I.P. Planifier la fin dès aujourd'hui, aucun d'entre nous n'en est capable. Ça nous fait trop peur !



Deep Purple a été enfin intronisé l'an dernier au Rock & roll Hall of Fame (le musée du rock aux Etats-Unis). Satisfaits ?



R.G. C'est une distinction qui nous a réjouis, mais pas tant que ça, surtout que nous avions été nommés deux fois auparavant. Quand ça a fini par arriver, c'est Ian Gillan (NDLR : le chanteur) qui a le mieux résumé la situation : c'est bien pour les fans, les amis, la famille, plus que pour nous.

I.P. Et ça nous a permis de bénéficier d'une grosse médiatisation. Des radios qui ne passaient plus nos chansons ont redécouvert notre existence et quelques millions de personnes ont appris que nous existions toujours ! J'ai aussi récupéré une tasse, un tee-shirt et une statuette !



Pourquoi reprendre « Roadhouse Blues » des Doors sur ce nouvel album ?

I.P. En dehors de Deep Purple, je joue avec un groupe de reprises de Deep Purple, Purpendicular, juste pour garder la forme. Nous reprenons «Black Night» et, à la fin de la chanson, nous baissons le volume, et sur le même rythme passons à «Roadhouse Blues» des Doors. J'ai soumis l'idée aux autres musiciens lorsque nous étions en studio pour « inFinite » : ça nous a pris dix minutes pour penser aux arrangements, et dix autres pour l'enregistrer.

http://rocknroll.blog.leparisien.fr/archive/2017/04/10/deep-purple-16949.html

Alors que j'accompagnais un pote qui voulait acheter le vinyle d'Infinite à la FNAC St Lazare, le vigile à la vue de certains de mes vinyles de longue date, me fait : "Vous avez les tickets ? ....."

DEEP PURPLE : Infinite

Un nouveau Deep Purple, c'est un peu comme une crème anglaise, on n'a pas envie qu'elle tourne même si pour certains albums, elle a tourné plus vite que prévu. Nous ne les citerons pas car ils sont connus. Ce 20ème album (eh oui déjà, comme le temps passe) intitulé Infinite nous propose seulement 9 nouveaux titres puisque le 10ème n'est autre qu'une reprise très personnelle mais fort bien exécutée des Doors à savoir Roadhouse Blues.

Autant vous l'avouer, cet album se veut être d'une complexité rare à chroniquer tant je le trouve riche et accompli même si, reconnaissons-le, il ne sera jamais doté de la même réputation qu'un In Rock, Machine Head ou bien Made In Japan voire d'un Burn...

L'opener Time For Bedlam présenté comme single, débute donc sur une introduction parlée au vocoder (un dispositif électronique de traitement du signal sonore). Morceau lancé telle une charge de la Brigade légère sur un rythmique de plomb assurée par les indéboulonnables Roger Glover (quelle ligne de basse !!!!!!!) et Ian Paice (son jeu de batterie est d'une subtilité rare), chapeauté par des nappes d'orgue presque hystériques de Don Airey et un chant très posé et lancinant de Ian Gillan. Morse lui, est discret dans ses interventions et on ne s'en plaindra pas. Ce dernier module sa voix avec justesse et l'on a l'impression que les morceaux de cet opus ont été composés en fonction de notre ami tant aujourd'hui nous connaissons ses limites. Le morceau s'achève sur une fraction parlée très solennelle, en mode messe que l'on entend le dimanche matin au Jour du Seigneur.

Hip Boots, interprété live à de rares occasions en 2015 sous le titre initial de Got My Hip Boots On, n'a pas de charme spécial si ce n'est qu'il a le mérite (l'inconvénient ?) d'être dans le tracklisting placé entre les deux singles déclarés, le second étant All I Got Is You et que l'on a l'impression qu'il sort tout droit d'une jam bluesy pondue à 4h du matin....Un titre bien sympa mais bon qui ne restera pas dans les annales purpleiennes. Mais bon, on s'en doutait un peu. Don Airey nous place, cependant, un solo d'excellente facture.
Parlons-en donc de ce 2ème single et de son intro aérienne orgue-guitare au tempo tout particulièrement débridé. Un morceau certes assez convenu mais qui a le mérite de nous accrocher l'oreille : c'est un peu le but d'un single, non ? Ceci dit, je pense que le morceau suivant One Night In Vegas aurait pu très bien voire mieux assurer cette fonction et ce, grâce à son rythme très catchy, pour faire court une puissance de feu que l'on pouvait percevoir et déceler dans certains titres du répertoire passé et glorieux du groupe. Airey nous gratifie d'ailleurs d'un solo lumineux et frétillant. Mon morceau préféré de l'album, assurément...Et puis, ça fait référence au bassiste de Foghat, groupe britannique des 70's (vous savez ceux qui ont publié un album live légendaire en 77) à qui sa compagne lui avait fait une surprise de taille : en effet, après une cuite mémorable, il s'était retrouvé avec la bague au doigt. D'ailleurs aux dernières nouvelles selon Roger Glover, le couple serait toujours uni comme jamais.

On retombe dans le dispensable avec Get Me Outta There avec ceci dit une bonne intro presque pachydermique à la Into The Fire de la part de Paice. S'ensuit un tempo particulièrement enlevé limite syncopé donc complexe. Un titre dans lequel je ne parviens pas à rentrer et ce, malgré le solo affûté de Morse en fin de parcours.

Je n'ai pas apprécié The Surprising dans l'immédiat. Partant d'une intro inquiétante limite fantomatique rappelant sans nul doute l'ambiance de Vincent Price extrait de Now What ?!, la guitare de Morse et la voix douce de Gillan oscillant vers quelque chose qui ne serait pas sans rappeler de vieilles complaintes puis soudain, roulement de batterie et clavier projettent le morceau vers des contrées progressives que le groupe affectionne tout particulièrement depuis déjà quelques années.

Johnny's Band, morceau assez convenu dans sa structure, qui ne brille pas par son inspiration, admettons-le, fait bien plus office de filler juste avant un On Top Of The World qui, moi me plait tout particulièrement alliant ainsi puissance et subtilité. Il y a très peu de groupes qui savent le faire.

Birds Of Prey nous dépeint dans sa composition, et ce, après tant d'années d'activité, un groupe ambitieux qui semble encore avoir des choses à dire, bref soucieux de surprendre encore ses fans, ce qui est, par conséquent tout à fait louable de sa part. Ensuite, la rupture prog orchestrée dans un premier temps par un Gillan presque floydien dans son registre vocal (on va parler de petites pincées) puis dans un second temps par Airey en plein milieu du titre, constitue un véritable caviar pour le long solo méga-dramatique du Morse qui s'en donne à coeur joie. Perso, moi qui ne suis pas un grand fan du blond guitariste, je trouve que là, il impressionne son auditoire. Quant à Paice, celui-ci nous délivre une prestation absolument enthousiasmante.

L'album se conclut sur la reprise très personnelle et donc très fun des Doors, Roadhouse Blues, une reprise honorable qui sans équivaloir l'original, se situe également à des années-lumière de celle qui figure sur le monumental double live Extraterrestrial Live de Blue Öyster Cult avec donc Robbie Krieger en guest. Ils ont voulu se faire plaisir comme écrit plus haut.

Ceux qui tirent leur épingle du jeu sont incontestablement Don Airey qui, de par ses interventions particulièrement à propos, illumine la tonalité de cet album au demeurant très sympathique et Ian Paice qui, quelle que soit la complexité du morceau, nous propose une prestation de haute technicité et de qualité.

Si la carrière du groupe devait s'achever avec cet album, je pense qu'il ne ferait pas honte au long parcours de nos cinq compères. Bien au contraire. Nous verrons ce que l'avenir leur réservera après la tournée The Long Goodbye, tournée qui montrera que nos amis sont encore dotés de capacités infini(t)es...

Je l'ai acheté et j'irai les voir fin juin

A la dédicace d'après Michel un pote que je connais depuis quasiment 32 ans, une nana en petite tenue est venue faire chier au toilette Don Airey pour qu'il lui signe Made In Japan sur les fesses...

Une connaisseuse, pour sur.

Deep Purple : "On a plus de chance d’enregistrer un nouvel album que de continuer à tourner"
21h04, le 15 avril 2017, modifié à 08h56, le 16 avril 2017

Le groupe de rock britannique vient de sortir son 20e album studio intitulé "Infinite" et annonce une longue tournée mondiale, sans doute la dernière.

20e album studio et bientôt 50 ans de carrière, l'année prochaine. Deep Purple est à une étape de sa carrière. C'est ce que le bassiste du groupe Roger Glover et le batteur, Ian Paice, ont évoqué dans le Europe 1 Music Club samedi, alors que le groupe vient juste de sortir son nouvel album, Infinite.

Deuxième album avec Bob Ezrin. Leur longue carrière n'a pas émoussé leur plaisir de jouer, "surtout sur ces deux derniers albums". Il y a quatre ans, les rockeurs britanniques sortaient Now What ?! Le point commun entre les deux opus ? La présence du producteur Bob Ezrin, pas vraiment un novice au vu de son CV : Aerosmith, Kiss, Telephone, Alice Cooper entre autres. Les musiciens de Deep Purple louent sa capacité à "créer une atmosphère" sur un album. Celui-là a été enregistré à Nashville, nouvel eldorado de la musique, selon Glover et Paice.

Fermer un chapitre de 50 ans est effrayant. Si l'expérience studio américaine était plaisante, le groupe préfère de loin jouer devant un public. "Vous avez besoin des réactions des gens pour vous inspirer." Deep Purple partira donc en tournée en mai et juin en France et sera tête d’affiche du Hellfest le week-end du 16 juin. Il faudra peut-être saisir l'occasion. "Je pense que ce sera la dernière tournée mondiale", révèle Roger Glover. "Mais il y a beaucoup d’endroits où jouer et cette tournée peut prendre trois ans. Ce serait fantastique mais il faut qu’on réalise qu’il y aura une fin. Personne dans le groupe ne veut faire ce choix pour le moment. Fermer un chapitre de 50 ans est effrayant."

"Vous ne savez jamais si c'est juste pas mal ou génial". Le titre de leur tournée est d'ailleurs révélateur : le "Long good bye tour". "On donne un indice aux gens de ce que l’on pense : ce jour arrive. On ne veut pas dire 'ça c’est la dernière tournée et revenir deux ans plus tard'." Les Britanniques, qui flirtent ou ont déjà accroché les 70 ans, estiment avoir "plus de chance d’enregistrer un nouvel album que de continuer à tourner".

Quant au succès de cet opus, ils regarderont de loin, en se fiant davantage au public qu'aux éventuelles critiques. "Le public décide ce qui est une chanson inoubliable ou non. Si vous êtes assez chanceux pour trouver une ou deux chansons dans votre vie qui est communicative, qui rend les gens heureux, vous remerciez. Vous ne savez jamais si ce que vous faites est juste pas mal ou génial. Nous ne savions pas que Smoke on the water allait devenir un énorme tube. C'était juste un morceau de plus."

Source : Europe 1

http://www.canalplus.fr/emissions/pid8582-le-petit-journal.html?vid=1445366


'tin encore un drogué........